便在这一片寂静之中，一曲深情绵邈的长笛悠悠而起。
随着清商乐的没落，更注重享乐且更自由奔放的燕乐的兴起，唐时歌女们唱奏歌诗时几乎都是用琵琶及牙板伴奏，这几乎已是约定俗成了。像沈思思这样在如此重要的场合歌诗时居然以笛声领起的确实少见。
上马不捉鞭，反疹柳枝。蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。从这首汉乐府民歌中即可看出，笛声一旦愁起来，确乎是有着超强的感染力。
一曲长笛，已收先声夺人之效！
笛管悠悠声中，沈思思放开婉媚深情的歌喉曼声唱出：“碧云天，黄叶地”
这两句一出，继长笛之后，院中贺客又是一惊，曲子词！沈思思唱的居然是在唐时正式宴会中几乎不曾听到过的曲子词！
这个念头一闪而过，众人耳目一新之余，忙凝神听完全曲：
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
此词乃是词史上抒写羁旅乡愁的经典名作。
表现羁旅乡愁原是文学史中最常见的题材之一，这一题材的作品可谓浩如烟海不计其数。此词之所以能脱颖而出，就在于其写法别致。上阕写景，气象阔大，意境深远。下阕在上阕勾画出的大景下写哀情，别有悲壮之气。
要说词史上以上阕写景，下阕抒情本是常见的结构。但此词的特殊性就表现于丽景与柔情的统一，即阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词却反其道而行之，景色写得阔远而秾丽。它一方面显示了作者胸襟的广阔和对生活及自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下阕所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。
北宋仁宗朝时，此词一出迅即轰传天下，被人广为传唱，并深远的影响到了后代经典作家，譬如元代王实甫《西厢记》第四本第三折《长亭送别》中被人称颂不已的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪”即由此词点染而成。
与宋之问那首比起来，《灵隐寺》可谓是有名句。而这一首唐人所称的曲子词却是字字珠玑，堪称名篇。名句与名篇，虽是一字之别，但差别却是极大。
沈思思采用的是回环复沓的歌唱方式，只将此词一连唱了两遍后才收拍作结。
相对于诗