一曲未完，场中已经无数人陷入亢奋之中，仿佛自己此刻已经置身江湖，喝着最烈的酒，恋着最美的人，看山高海阔，动地裂天崩。
从来没有想过，能在歌曲之中听见此生，展开了每个人心中最向往的画卷。
这效果单论词曲，很难达成，就像是他们听过专辑中唱了《刀剑如梦》，也就是觉得很不错，但想要多么投入欣赏则很难——毕竟此世的普罗大众，有艺术细胞的真不多。
除非能营造出特殊的氛围，让人投入进去，代入进去……而恰恰星月宗的音乐，合欢宗的舞蹈，特殊的武道体现，可以完美营造这种氛围，调动每个人的情绪和内心，仿佛置身幻境。
这就是现场表演的最大意义。
而反过来，单独靠这种武道，也是不行的。没有词曲意象的配合，人们不会被牵引向江湖画卷、剑影刀光，只能剩下摄人心魂的媚术效果，那就歪了。
这是两个世界的合作。薛牧世界穿透人心的文案，和这个世界魅惑人心的武道，完美地由共同的艺术表现结合在一起，达成了单独一界无法实现的效果。
这种结合也代表着薛牧和她们的天作之合。
而且这还没完，单纯的歌曲，此世有文才的人或许也能勉强创作出来，而薛牧带来的还有超越时代的专业演艺策划，便是现代人非此行业的也安排不出来。
所有的歌曲风格，他都经过精心排选，并且做过顺序规划。
他很清楚一味的高扬亢奋是不行的，人的情绪需要调动起伏，意境也需要衔接，歌曲的顺序编排很重要。
这种生死一瞬的凄厉，撕裂乾坤的豪情之后，曲风就不能直接变成风花雪月，而是化作《凡夫俗子》江湖夜雨浅斟低唱的潇洒，那种绷紧了的琴弦转为逍遥洒脱，酒肆喧嚣，人声飘摇。
人们的情绪随之舒缓，也都想起了类似的场景，洒然一笑。
终于有人脱口而出：“真是演尽江湖，果然一场刀剑如梦，不枉我从京师数百里而来，此行不虚。”
应者云集：“是啊是啊……从来没想过星月宗合欢宗的妖女们，竟然也能演化此般气象，我还以为都是妖精呢。”
“歌者何人？”
“据说是……星月门下，罗千雪。”
“舞者何人？”
“不知每个名姓，只知合称夜舞，可见秦无夜寄托了多大的期待。”
“未曾辜负。无论歌者舞者，她们都要出大名了……”