第二天，韩教授带着汉州大学的师生们，到了京城大学的鉴赏学院。
京城大学鉴赏学院的院长宣砚辛，亲自带队迎接。
因为这次活动只是两所学校的两个学院之间的小型活动，甚至很多人根本就不知道，所以经过双方考虑之后，这次学习交流的地点，并没有选在京城大学主隆重的礼堂，而是直接选在了鉴赏学院的大会议室。
说是大会议室，其实基本上就是鉴赏学院的一个内部展览馆，空间很大，又方便操作，双方都很满意。
刚一进入京城大学的鉴赏学院，褚凝就看见了正对着学院门口那堵墙上挂着的一幅画。
那是一幅水墨山水画。
水墨山水画，就是纯用水墨、不设颜色的山水画。
它是从文人画发展而来的，以墨的技法为技巧，凭借墨分五色的浓、淡、焦、干、湿，笔墨结合，画出整套以水墨为主题的山水画，充分发挥水墨特殊的晕染作用，以求取得“水晕墨章”而“如兼五彩”的独特艺术效果。
在我国绘画史上，不管是单纯的水墨画还是山水画，都占据了非常重要的地位。
而这两者一旦结合，更是出过不少传世名画。
京城大学鉴赏学院挂着的这一幅水墨山水画，褚凝就曾在不少书籍和资料中看到过。
实在是因为它太出名了，出名到褚凝一看见它，就认出了它的来历。
这幅画可不是简单的水墨山水画，而是另成一派的泼墨山水画！
泼墨画法，即为用画笔沾墨，将墨泼洒于画纸之上，然后根据墨点在画纸上展现出来的不同形态，即兴发挥，创造画作。
据传，泼墨画法始于唐朝集画家、诗人和音乐家等多种身份为一体的王维先生。
而王维最擅长的，就是用泼墨画法，画梅花。
在我国，擅长用泼墨画法来画山水画的画家并不在少数，而且近代就有一位十分著名的画家。
张大千先生。
张大千，是我国近代画坛中最具传奇色彩的人物。他绘画、书法、篆刻、诗词无所不通，早期研习古人书画，又来又旅居海外，在山水画方面十分擅长。
因为丰富的人生经历，以及为了打入国际市场，张大千先生画风工写结合，在晚期的时候更是将重彩和水墨融为一体，开创了泼墨泼彩的新风格。
没错，褚凝眼前挂着的这幅山水画，并不像普通水墨山水画那般颜色单一，其中还具有丰富的色彩表现