二胡悠扬的旋律响起，配合大银幕上漫天遍地出现的汉军援兵。
这一幕在国外，鬼佬只是觉得爽，但在国内的现场，很多人直接感到哽咽。
这种家国情怀，是文化里传承的风骨，是刻在DNA里的血脉。
将士死命守国门，国家则不抛弃不放弃，双向奔赴才更令人动容。
“十三壮士归玉门。”
…………
“啪啪啪～”
“咻咻～”
电影结束，掌声与口哨声齐鸣。
这其中既有对电影的支持，也有对那段历史的骄傲。
国人是充满着家国情怀的，特别是当国家不断的变强，更是迫切的需要文化认同。
所以当鬼佬嘴里说着半生不熟的“你好”，就成为最简单的财富密码。
在这种情况下，满足虚荣心的方式无非就是两种，由内而外或是浮于表面。
《壹十三》做为一部电影，无论是从立意还是结尾，都能满足人心底的那丝家国情怀。
相比于《英雄》略显悲壮的结尾，《壹十三》同样的悲壮，但悲壮之中还有希望。
很明显这是符合观众的心里预期，悲剧式的结尾虽然可以升华主题，但观众不爽啊。
现阶段大家的电影审美还蛮小白，《英雄》就如同一颗包装华丽，想象力极其丰富，画面镜头特别美丽的……一坨屎。
说屎有些夸张了，但它绝对算不上一颗糖。
老谋子的根本问题就是没有好好考虑观众想要看什么，还是没有脱离文艺片的叙事手法。
观众心目中的侠义，应该是除魔头匡扶正义的“小义”。
所谓匹夫一怒，血溅五步！
而老谋子拍的侠义则是，心怀天下苍生，甘愿自我牺牲的“大义”。
简单来说，就是和当下观众的价值观不同，所以评价很差。
但《壹十三》就没有这方面的顾虑，从一开始董熹就宣扬：犯我强汉者虽远必诛。
看似没有《英雄》那么直白的战争发动者反思战争的思路，但却能牢牢抓住观众的痒点。
他们就是想要看这种，所有的牺牲都是值得的。
《壹十三》是一部合格的商业大片，所以它在戛纳受到冷落。
但回到国内，首场点映结束后，现场观众的反馈已经很能说明问题。
他们很喜欢这部电影！
散场时，熹