其实，同一个画家的作品，价格有高有低这属于非常正常的现象。毕竟，书画这种东西，除了看作者，还要看作品的尺幅和画家在其中所付出的精力多寡。
像白石老人和大千居士，其作品的最高价差甚至能达到数百倍之多！
但是，这种价格差距一般都有一定的依据。尺幅大，精品，自然价格高。尺幅小，或者本身就是应酬之作，卖不上价也很正常。
不过这个规律在任伯年作品的身上似乎体现的并不是特别明显，因而，虽然在李逸看来，这幅《赏花图》，勉强也能迈入精品之列，但让他拿出600多万软妹币来买这幅画，他却是不太愿意。
衡量了一下，李逸还价新台币1000万，看到张栩连想都没想就拒绝了，他也不在意，笑着将这幅画放到了一旁的那堆看过的卷轴里边。
一般的藏家，其藏品在其心中，大概能被划分为三个类别。
一种是至爱之物，这种东西本身的价值有高有低，但因为某种原因，即便是出到再高的价格，藏家可能都不会考虑转让。
另一类就是保值增值性收藏，这其实是一种变相的储蓄、金融业务，只要价格、条件合适，藏家会毫不犹豫的选择出手。
剩下一种，则介于这两者之间，某种条件下藏家可能会转让，也可能不会转让，这个只能具体情况具体判断。
既然藏品有如此分类，那么，购买藏品的时候，藏家自然也会按照这个标准来判断。
像之前的那幅吴湖帆的《春云烟柳》，在李逸的心里就属于第三种，出不出手看价格，看买家，看心情，或者自己收藏也不错，所以购买的时候要考虑价格。
另外那幅《贺捷表》则很明显是属于第一种，虽不一定至爱，但是其身具几大珍贵属性，足以让人不舍得出手。
而之后任伯年这幅，明显和吴湖帆那幅差不多，既然价格相差太大，那么根本就没必要出手。
又看了四十多幅作品，期间李逸一共出价三次，一次成功，以280万新台币的价格，拿到了清康熙五十七年的状元，汪应铨的一幅水墨绫本立轴行书五言诗。
眼看这个木箱的卷轴只剩下了少半，忽然佣人过来汇报，有客到访。
张栩匆匆出去了一趟，不多时，领着一名胖胖的中年男子走进了李逸等人所在的房间。
“这位是刘老板，今天也是过来想看一下藏品。刘老板，请。”
张栩简单的介绍了一下，随即就示意刘老