法，完全不像一个日本人。就说不（盹）子，一个生僻字，单看无法确定是不是第三声，碓也有很多人不知道读音，加之那些成套的加工方法，每个零件之间相辅相成所起到的作用，即便本地一个行家来讲，也不一定都能讲对，可元惜时的每句话都很连贯，看得出这一套流程在他心里留下了深刻的印象。
深刻的还不止舂矿石，还有高岭土矿床的开采与釉果、釉灰、釉料的加工等。
元惜时说：“我完全没有想到，在开始制作一件瓷器前，需要这么复杂和漫长的准备工作。一个工种能细化分类出多少流程？这些流程代表的是什么？假如景德镇陶瓷的72道工序是一个程序，我们就可以看到，里面的每个代码都有专业人员在把控。他能看到你是否正确，是否合规，是否标准，甚至连你的存在都会质疑，这样一个由精密代码组成的程序，自然经受得起任何一个环节的考验。而这样的程序，在古老的东方几千年前就已经存在了，我感到非常的震惊。我开始思考，那究竟是怎样一个文明？我能从中吸取什么？于是我来到了中国，开始学习中国陶瓷。这些年来，我做过最引以为豪的一件事，就是将中国陶瓷的书籍、工艺和纪录片，以所有我能做到的形式带回日本，让更多人看到了它的美。”
元惜时讲了很多中国和日本在创作陶瓷上的差异，最根本的一点是，即便日本以“传承”为核心，可相比景德镇，这个曾经在历史上震惊整个欧洲的瓷器古都，早已把“传承”融在骨血里。
今天，翻开任意一本中国陶瓷史，你会发现存在着两种叙事方式。
明清以前陶瓷史以地域和窑系为主线，章节名一般是越窑、定窑、汝窑等等。从明代以后，却是以时间为主线，章节名只有永乐瓷器、万历瓷器、雍正瓷器、乾隆瓷器等，一般只在最后一节简要叙述“景德镇以外的陶瓷生产”。
要知道，明清两代，景德镇几乎占据90%的皇家陶瓷。
很多时候，我们只有在做一件可以看到成果或是满怀希望的事，才会付出巨大成本。景德镇陶瓷却不一样，哪怕手下的只是一件试验品，它最终的下场会被摔碎，可在高岭土的选用之初，那些工匠还是会竭尽全力寻找一种最适合它的土壤，因为——任何一个涅槃的过程，都是无价的，哪怕它最终会被摔碎。
这样一个器皿，我们称之为陶瓷，它易碎，也无暇。
“景德镇在很长一段时间内保留和传承了这些原始的、甚至低效的工艺，可它让我看到一种高贵的劳作之美，它让我相